El diagnóstico dado en los antecedentes explica por sí mismo la necesidad de crear una licenciatura de Creación Literaria en México y, en general, en el mundo de habla castellana. Las investigaciones efectuadas nos permiten cuestionar la estructura del campo de los estudios literarios en México y (excepción hecha de los casos limitados de Puerto Rico y Texas) en el mundo de habla hispana:
- Hay multitud de talleres, de mayor o menor éxito. Unos cuantos agregan otros elementos a la dimensión del taller, pero no alcanzan a constituir alternativas que puedan acercarse a lo universitario.
- No existe una carrera con nivel de licenciatura.
- No existe la creación como un campo reconocido de estudios.
- No se combinan con los talleres, en una forma sistemática y elaborada, otros saberes: ya sea teóricos, que permitan ahondar en la reflexión creativa; lingüísticos y semióticos, que constituyan la materia de trabajo del escritor; humanísticos y científicos, que den contenido a la literatura; o profesionales, que permitan ubicarse con flexibilidad en el mercado laboral.
- La enseñanza de la historia de la literatura, y algunos elementos de lingüística, se imparten en las carreras de Literatura, sin casi ningún vínculo con la creación.
La construcción conceptual del campo tiende a disociar la literatura (historia y elementos lingüísticos en las universidades) y la creación (talleres, con mayor o menor complejidad). Los elementos históricos y lingüísticos aparecen separados de la dimensión creativa.
El proyecto que la Universidad Autónoma de la Ciudad de México (UACM) ofrece se caracteriza por, al menos, los siguientes elementos:
- Ser la primera licenciatura en Creación Literaria en español.
- Conjugar el estudio de la literatura con la creación literaria en un contexto multidisciplinario del área de humanidades y ciencias sociales.
- Incluir, de manera próxima a la Universidad Europea de la Escritura (Bruselas, Bélgica), pero con enfoques propios, las siguientes áreas: historia de la literatura; teoría y ciencias del lenguaje; talleres de creación y destrezas profesionales; se incluye la posibilidad de desarrollo en el guión audiovisual, para aquellos interesados en este ámbito.
- Brindar talleres que comprenden, además de los aspectos prácticos, dimensiones filosóficas, teóricas e históricas que le dan su sello universitario.
En suma, lo que pretendemos es recuperar los siglos de retraso en la enseñanza de la creación literaria con respecto a la plástica o la música. Algunas de las innovaciones en técnicas y procedimientos iniciales para lograr este propósito, comprenden los siguientes elementos:
- La discusión y el trabajo colegiado.
- La labor ocasional de co-docencia, que enriquece la enseñanza y favorece la apertura de los puntos de vista en la delicada materia constituida por la creación artística.
- El trabajo interdisciplinario que liga teoría, historia, humanidades, ciencias sociales y práctica creativa.
- Los talleres como cursos teórico-prácticos, que comprenden diversas técnicas propias: ambientación para el desarrollo del impulso creativo, visualización, reproducción de técnicas de grandes modelos, lecturas y puesta en práctica de propuestas de escritores reconocidos, etcétera. El trabajo en dinámica de taller busca superar las limitaciones tradicionales, integrando las virtudes de los proyectos exitosos.
- El seguimiento de la obra de cada autor en asesorías personalizadas, respetando siempre su autonomía, propuesta y estilo.
- La recuperación de la tradición milenaria de la retórica y la estilística, así como de las actuales ciencias del lenguaje, pero desde una perspectiva orientada a la creación.
- El estudio de la historia literaria desde una perspectiva no sólo historiográfica, sino de los contenidos, procedimientos y técnicas para la creación en diferentes autores, corrientes y épocas.
- La generación de alternativas para el desarrollo de destrezas profesionales, así como cursos, hasta hoy inexistentes pero indispensables para la creación, sobre el aprendizaje de la formulación del narrador, las estructuras narrativas o la construcción de personajes entre otros.
La licenciatura en Creación Literaria se propone consolidar una formación estética y humanística y, simultáneamente, apoyar la construcción individual de una poética.
La práctica escritural podrá rebasar el estrecho contorno del oficio únicamente si se le enmarca dentro de una cultura literaria, estética e histórica, que a su vez sea vinculada al acontecer humano y al desarrollo de la disciplina propia. En tal sentido, dentro de los planes de estudio de la licenciatura en Creación literaria, el conocimiento de la historia, la filosofía, el lenguaje y la cultura son líneas convergentes con los programas de las licenciaturas de Filosofía, Comunicación y Cultura, Historia y Sociedad Contemporánea, Ciencias Sociales, Comunicación y Cultura, y Arte y Patrimonio Cultural.Dicha convergencia es fundamental para que el estudiantado desarrolle una perspectiva interdisciplinaria; esto les facilitará trabajar con su voz y mirada, así como encontrar y ofrecer un lenguaje para construir un mundo a través de la palabra escrita.
El oficio de escribir supone dos preguntas pragmáticas: ¿qué? y ¿cómo? (“el qué es más importante que el cómo”, decía Ezra Pound), pero igualmente debe extenderse a las cuestiones que amplíen la reflexión estética. Así se cumplirá con la expectativa de que el/la escritor/a sea un/a creador/a y pensador/a de la literatura.
Cabe comentar, por último, que los y las docentes ideales para la licenciatura en CreaciónLiterariaserán personas que vinculen su práctica de la escritura literaria con estudios literarios, de lengua y/o lingüística, pero que también tengan experiencia en el ensayo, el periodismo, la crítica literaria, cinematográfica y de arte, e incluso el hipertexto.